Блог одесского детского писателя и сценариста Алексея Надэмлинского. Гражданина Украины. Дипломанта МКФ "Кинологос-2011" и серебряного победителя "Корнейчуковской премии" 2013 года. Члена НСПУ. Озабоченных проблемами "руського мира" просьба идти по известному маршруту.

Страницы

О моих учителях

понедельник, 31 августа 2020 г.

Альфонс Мариа Муха. Картины. Славянский эпос # 2


Этим художником по праву гордится чешский народ, хотя большую часть жизни он прожил в Париже, а в искусстве был убежденным последователем направления, которое именуется югендштиль. В России этот стиль получил название модерн, а во Франции — ар нуво («новое искусство»). Художники данного направления сыграли колоссальную роль в истории западноевропейского изобразительного искусства начала ХХ века, — не меньшую, чем члены объединения «Мир искусства» в развитии русского.
В раздачу полностью входят такие издания как Documents Decoratifs (Декоративные документы) и Ilsée (Ильза - принцесса де Триполи), картины "Славянской эпопеи", а также эскизы, графика и предметы дизайна и интерьера.




Собачьи обои — 6



И снова собаки. Обои для Рабочего стола.




Виктор Анатольевич Корольков. Собрание картин # 1






Виктор Корольков родился 17 октября 1958 г. в Хабаровске в семье военнослужащего. Жил в славном городе Пензе.
В 1981 году окончил Пензенское художественное училище им. К. А. Савицкого. С 1996 года – член Союза художников России.
Еще будучи студентом местного художественного училища, начал он наведываться в столичные музеи – то в Киев, то в Москву, то в Питер – картины великих мастеров прошлого поразглядывать. Больше всего привлекали его образы эпические: божеств Эллады, Египта, древних германцев, скандинавов, героев Ветхого и Нового заветов. Но однажды в музее созерцал Корольков «Последний день Помпеи» Карла Брюллова. И тут вдруг явилась ему странная мысль: а где же боги и герои нашей отечественной незапамятной старины? Несколько полотен Васнецова, Семирадского, Рериха – вот и все, что припомнилось начинающему художнику. Призадумался крепко Корольков, начал припоминать, что он знает о древних славянах, о божествах языческих. Оказалось, всего ничего. И решил он для начала заняться самообразованием. «Поэтические воззрения славян на природу», трехтомник Александра Николаевича Афанасьева, вышедший еще в середине XIX века, проштудировал, книги Аничкова, Забелина, Коринфского, два толстенных тома академика Рыбакова, посвященных язычеству, одолел. И раскрылись у него глаза на мир, яко у младенца.
Оказывается, в дальних далях минувшего, там, за горами времен, среди наших предков уже бытовали представления о невероятном, чудесном, сверхъестественном. Герои сказочного эпоса свободно повелевают стихиями, с помощью чародейных заговоров одолевают хворобы, легко предсказывают будущее, восседают в алмазных вертящихся дворцах, из окон коих вся Вселенная видна.
В быт славянина то и дело вторгались домовые, водяные, оборотни, русалки, лешии, кикиморы, овинники - целый сонм то добрых, то злокозненных существ, заклейменных впоследствии прозвищем «нечистая сила».
В конце 80-х годов прошлого столетия приступил Виктор Корольков к главному делу своей жизни – начал «возводить» многокрасочный пантеон языческого прошлого наших предков. И таких картин было создано свыше двухсот. Они украсили альбомы «Деяния небожителей», «Энциклопедия славянской мифологии», «Сказки Пушкина», «Энциклопедия русских преданий», «Русские легенды и предания», «Русь ведическая». А за иллюстрации к юбилейному изданию языческой поэмы «Руслан и Людмила» мастер из Пензы удостоен в 2000 году звания Лауреата Пушкинской премии. Выставки картин безвременно погибшего (пять лет тому назад) Виктора Анатольевича Королькова проходили в Москве, Киеве, Минске, в Крыму, Белграде, Багдаде.
Картины Виктора Королькова обращены к историческому прошлому Руси Изначальной. Это защитное поле красоты, форма вдохновенного протеста против забвения нашей многотрудной истории.
В последние годы своей короткой жизни мастер снова обратился к русской классике. Были созданы красочные иллюстрации к «Слову о полку Игореве», к «Песне о купце Калашникове» М. Ю. Лермонтова и к «Вечерам на хуторе близ Диканьки» Н. В. Гоголя.


воскресенье, 30 августа 2020 г.

Цветные фотографии США 1939-1942 гг. # 24




Цветные фотографии США, сделанные с 1939 по 1942 год.

При желании всю информацию можно узнать самостоятельно на сайте Библиотеки Конгресса США. Вбиваем в поиск название файла и читаем описание найденной фотки. Только забивать нужно только то. что идёт до буквы u в конце. Например есть файл с названием 1a34424u.jpg, в поиск нужно скопировать только 1a34424

Хоть и далеко не все фотографии имеют историческую ценность ( ящик с помидорами после урожая, фермерские поля, безлюдные пустыри и т.д.), тем не менее удалять из коллекции на своё усмотрение ничего не стал, выложил её такой, какая она есть на сайте Библиотеки Конгресса США.




Greg Hildebrandt # 5


Работы художника. 




Бабочки - 5




Немного фотографий.




суббота, 29 августа 2020 г.

Японские гравюры # 4



Загадочная страна Япония со своим не менее загадочным искусством.
 Koho Shoda




СССР - БАМ


Шутка времен СССР: "Слово, в котором первая буква Б, а последняя - мягкий знак? Ответ - Байкало-Амурская магистраль"!


Зачем ее (его) строили? Для чего? Поговаривали, чтобы возить снаряды в случае Советско-Китайской войны. О каких снарядах шла речь при наличии ядерного оружия - тайна для  логики адекватного человека.

Но порыв был грандиозный. Соответственно и шумиха вокруг.



Королевская галерея Маурицхёйс (Mauritshuis) Гаага # 1





Королевская галерея Маурицхёйс (нидерл. Mauritshuis, дословно дом Морица) — художественная галерея в Гааге, Нидерланды.

Небольшой дворец возле Бинненхофа был выстроен в 1636-41 гг. наместником Голландской Бразилии, Морицем Нассау-Зигенским, по проекту архитекторов Якоба ван Кампена и Питера Поста.

В 1704 г. дворец сгорел и впоследствии был восстановлен, но уже без купола.
В 1820 г. королевство Нидерланды выкупило дом Морица с целью размещения в нём королевского собрания искусства и древностей.

Музей распахнул свои двери два года спустя.

С 1875 г. это картинная галерея с небольшим, но отборным собранием полотен голландских художников «золотого века» — Иоганнеса Вермеера, Рембрандта ван Рейна, Яна Стена, Паулюса Поттера и Франса Халса. Также выставлены несколько работ Гольбейна Младшего.
Маурицхёйс оставался государственным музеем до тех пор, пока не был передан в распоряжение специализированного фонда в 1995 году. Ныне это один из наиболее посещаемых музеев в Нидерландах.





Природа для обоев # 19



Красивые обои. Только природа и ничего, кроме природы.





пятница, 28 августа 2020 г.

Ferdinand Hodler # 2



Подборка работ художника.






Какие водопады! # 1




Фотографии потрясающих водопадов со всего мира.






Художник Gil Elvgren. Великий классик Pin-up # 18





Джил Элвгрен (15 марта 1914 - 29 февраля 1980) родился в Сент-Поле, штат Миннесота. После окончания школы Джил начинает изучать искусство в Миннеаполисском художественном институте. Многие из его сокурсников, как и он, в будущем устроятся на работу в Кока-Кола.
После окончания академии в 22 года Элвгрен устраивается художником в одно из самых престижных чикагских рекламных агентств, Louis F. Dow. В агентстве он становится протеже легендарного Хэддона Сандблома, ставшего известным благодаря своему Кока-Кола Санте.
Работая в магазине Хэддона, Джил так же принимает участие в создании рекламы Кока-Кола. А Сандблом, окончивший Американскую академию изящных искусств, учит его своей особой технике, благодаря которой девушки Элвгрена превращались в светящееся чудо.
Около 1944 его замечает Brown & Bigelow, лидер в производстве календарей и рекламы. Они предлагают ему 1000$ за одну иллюстрацию pin-up, что значительно больше чем у Dow, и возможность подписывать свои работы.
По условиям контракта с B&B Элвгрен должен рисовать 20 девушек в год начиная с ковбойш и заканчивая сиренами. Наблюдая за моделями с энергией и интересом, он выбирал только начинающих карьеру модели девушек.
Джил никогда не изображал роковых женщин. Его героини - девушки-соседки с пятнадцатилетним лицом и двадцатилетним телом, которые часто застаются врасплох во время пикантных ситуаций: ветер поднявший юбку, собака задравшая подол, зацепившийся за ограду край платья, - открывающих нам великолепные длинные ноги.
Элвгрен считается одним из самых важных pin-up художников ХХ века, а его творчество повлияло на таких иллюстраторов, как Чарльз Дана Гибсон, Эндрю Лумис и Ховард Чандлер Кристи. Художник сделал огромное количество иллюстраций начиная от Кока-Кола и General Electric и заканчивая рисунками для журналов и рассказов, но самыми известными стали его работы для Кока-Кола.




Фото собак - 18


Немного фото с самым лучшим другом человека.





среда, 26 августа 2020 г.

Шедевры мировой живописи. Джотто - 4



Джотто справедливо считают отцом европейской живописи, родоначальником реализма. Многочисленные ученики, последователи и подражатели прославленного мастера распространили его влияние на многие культурные центры Европы.
Боккаччо считал, что он «по праву может быть назван одним из светочей флорентийской славы». «Живописцем, не только превосходным, но и прекрасным, слава которого среди художников велика», – называл его Петрарка.