Старые советские фотографии # 6

Я смотрю на эти старые фотографии, вспоминаю свою молодость и… не испытываю особо теплых чувств относительно СССР.

Шим Шиммель (Schim Schimmel) # 5

Американский художник-анималист Уильям Шиммель мл. или "Schim", как он предпочитает себя называть. Родился в Тусконе в 1954. Шим Шиммель был первым из художников, кто стал работать в стиле «эко-сюрреализма», приобретшем сейчас широкую популярность. По мотивам произведений художника издаются пазлы, постеры и другая печатная продукция.

Дельфины и рыбы # 1

Работы Кирилла Челушкина # 4

По-настоящему сказочные работы.

Кузнечики и саранча

Немного насекомых.

Фламандская живопись: Франс Пурбюс Младший # 4

Франс Пурбюс Младший (Frans Pourbus the Younger, Frans Pourbus II) (1569, Антверпен — 1622, Париж) — южно-нидерландский (фламандский) художник.

Принадлежал к династии живописцев, родоначальником которой был его дед Питер Пурбюс (1523/24-1584), известный в свое время портретист, гравер и картограф. Отец Пурбюса Младшего — Франс Пурбюс Старший (1545/46-1581) — создатель портретов и алтарных композиций. Поурбюс начал учиться живописи, вероятно, в мастерской своего деда в Брюгге. Кто был его наставником после смерти последнего — неизвестно. В 1591 был принят в гильдию св. Луки в Антверпене. С 1594 работал в Брюсселе, где спустя несколько лет стал придворным художником испанских наместников Фландрии. В 1600 г. по приглашению Винченцо Гонзага I переехал в Мантую и до 1609 г. работал в качестве главного портретиста герцогского двора одновременно с П. П. Рубенсом. Выполнял заказы и других высоких персон, в частности императора Рудоль­фа II. Посетил Инсбрук, Неаполь, Турин, Париж и Рим. В 1609 переехал в Париж, став придворным мастером королевы Марии Медичи, а с 1616 — ее сына Людовика XIII. В столице Франции оставался до конца жизни. Следуя семейной традиции, Пурбюс работал в основном как портретист. Строгий, несколько прозаичный реализм его ранних произведений (до поездки в Италию) продолжает линию портретного творчества деда и отца. В итальянский период Пурбюс испытал влияние А. Мора, усвоив его стиль парадного придворного портрета, ставший к тому времени интернациональным. Статичность изображенных в рост фигур, заданность ритуально-торжественных поз, роскошь богато орнаментированных костюмов сочетаются в его работах с точной передачей внешности моделей, а суховатая графичность в изображении антуража — с более мягкой живописной трактовкой лиц. В Париже наряду с созданием парадных портретов членов королевской семьи и их приближенных Пурбюс оформил Малую галерею Лувра изображениями на сюжеты из Ветхого Завета и «Метаморфоз» Овидия (погибли во время пожара 1661), написал ряд произведений на религиозные сюжеты, а также большой групповой портрет членов парижского магистрата для зала парижской Ратуши (сохранились два фрагмента, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж).

Просто красивые обои # 6

Коллекция красивых обоев для Рабочего стола.

Алкоголь СССР. Бальзам

Подборка антикварных этикеток алкогольных напитков.

Джакомо Кваренги (1744-1817) — Акварели

(начало)


 

Акварели архитектора Джакомо Кваренги (1744-1817). 

Обои: совы и филины # 4

Обои, на которые хочется смотреть. Хотя... мы редко смотрим на обои. 

Ёситака Амано # 5

Ёситака Амано (яп. 天野喜孝) - японский художник, родился в 1952 г.
В 1967 году, приезжая к другу в Токио, ему посчастливилось заехать на студию «Tatsunoko Productions» и показать свои работы. На студии тут же распознали талант в молодом мальчике. После года тренировок, Амано был таки допущен к полноправной работе. Примерно на это время приходятся разработанные им персонажи для сериалов «Battle Of The Planets» и « Robotech: The New Generation». Как-то раз Амано получил письмо от журнала «Science Fiction Magazine» с предложением печатать его работы. А уже в 1984 году он выпускает свой первый сборник «Evil Universe».

Амано сотрудничал с бесчисленным количеством авторов и выпустил около 20 иллюстрированных сборников. Книги с его рисунками распродавались миллионными тиражами. Это были книги Кикути Хидэюки (автора «Vampire Hunter D»), Куримонто Каору (с его « Guin Saga»), Танаки Ёсики («Arslan Chronicals»).

Амано работал над дизайном персонажей в таких аниме Vampire Hunter D, Сага об Амоне, и играх «Front Mission», «Gun Hazard» и «Emblem of Eru». Кроме того, он был режиссером-постановщиком и дизайнером персонажей в аниме Мамору Осии - «Angel' s Egg» 1985. Также Амано выпускал сборники рисунков, создавал дизайны костюмов для театра кабуки.
В 1997 году он переехал в Нью-Йорк, начав встраиваться и в американский художественный мир. В том же году Амано основал собственную студию в Нью-Йорке, и с этого момента он практически не живет в Японии, хотя иногда выполняет дизайнерские проекты и не отказывается работать над аниме с японскими студиями.

Творчество Амано отличает разнообразие и безудержная фантазия. В отличие от многих творцов аниме и манги (а равно и фэнтези-арт), он - именно художник, умеющий рассказывать сложнейшие истории без слов и передавать в деталях рисунка тонкие обертоны смысла. Его талант не признает никаких рамок и ограничений, поэтому он стремится проявить себя везде, где есть потребность в его даровании. Его графика и живопись очень сильно отличаются от стандартной аниме/манга/фэнтези, зато близки к европейскому символизму и модернизму, и не стоит забывать о влиянии на его творчество традиций японской/китайской гравюры.

Фото разных дорог

Иногда дороги манят куда-то...

Дельфин Анжольра \ Delphin Enjolras (1857-1945) # 4

Дельфин Анжольра (Delphin Enjolras) французский художник академической живописи. Родился 13 мая 1857 года в Courcouron, Ардеш.
Учился акварелиста Гастона Жерара в "Ecole de Dessin de la Ville de Paris", а также Жана-Леона Жерома в Beaux-Arts, и Паскаль Dagnan-Бувре.
Анжольра в раннем возрасте своего творчества рисовал пейзажи , но вскоре явной стала его любовь к портретам элегантных молодых женщин в изысканных интерьерах.
С 1890 Анжольрас регулярно выставлялся в Парижском Салоне, а в 1901 году был принят в члены Союза французских художников.
Умер художник в 1945 году. 

Маленькие птицы # 6

Подборка фото мелких птиц. Иногда мы не замечаем их, иногда они вызывают восхищение (особенно, когда они экзотические). Но в любом случае они достойны того, чтобы установить их фото в качестве обоев Рабочего стола. 

Художник Айбек Бегалин.Иллюстрации к книгам Ч. Айтматова

"И дольше века длится день"

Фотозарисовки животных в дикой природе # 4

Еще немного красивых фото.

Якоб Хаг (Jacob Hägg) (1839-1931) # 1

Якоб Хаг был шведским морским офицером и художником-маринистом.
Якоб Хаг работал на флоте. После обучения в королевском военно-морском колледже, он был назначен вторым лейтенантом в 1863 году. Как молодой морской офицер, он участвовал в нескольких дальних походах в иностранные воды, в том числе на фрегате Ванадис и корветах Жозефина и Евле. Он оставил действительную военную службу в 1904 году достигнув уровня контр-адмирал (назначен в 1899 году).
Его творческий путь начался в 1860 году. Последняя картина маслом была завершена в 1929 году, когда ему было 90 лет. За свою жизнь он создал около 700 картин и акварелей (за исключением небольших работ), 25 офортов и, по крайней мере, 1600 отмывок и чертежей. Якоб Хаг считается одним из самых выдающихся художников-маринистов в Швеции.
С 1907 по 1927 Якоб Хаг был директором Национальной коллекции (sjökrigshistoriska), которая послужила основой того, что позднее стало Национальным морским музеем. В этот период он внес важный вклад в сохранение большого числа устаревших моделей кораблей из состава флота.