Антикварные фото со всего мира.
Блог одеського дитячого письменника і сценариста Олексія Надемлінського. Громадянина України. Дипломанта МКФ «Кінологос-2011» і срібного переможця «Корнійчуківської премії» 2013 року. Члена Національної Спілки Пісьменників України. Пишу книжки українською та російською мовами. І блог цей - двома мовами.
Почему-то родился горький надэмлизм.
Подборка работ художника.
Джеральд Бром — американский художник-фантаст, знаменитый готической эстетикой своих работ. Иллюстратор книг, писатель и художник-постановщик фильмов в жанрах фэнтези и ужасов.
Пьер Огюст Ренуар (фр. Pierre Auguste Renoir) - один
из самых светлых и жизнерадостных, а
потому особенно любимых художников в
европейском искусстве. Его темы просты
и вечны, а образы молоды и прекрасны.
Художник очарован красотой, а значит
самой жизнью, из которой он черпает свои
сюжеты: дети, женщины, природа.
Начав творческий путь с ученика в мастерской по росписи фарфора, в 1862 г, Ренуар поступил в школу Глеера, где познакомился с Моне, Сислеем и Базилем. Вместе они работают на пленере, в окрестностях Парижа. Их непосредственное, непредвзятое видение натуры ляжет в основу нового живописного метода - импрессионизма. В отличие от своих друзей, Ренуар увлечен не столько пейзажем, сколько человеком. Он любил писать портреты, которые занимают значительную часть его наследия. Для его полотен характерен особый "ренуаровский" колорит: светоносный и лучезарный, с бесконечным богатством нюансов и оттенков, розоватый, голубой и бледно-зеленый, позже присоединившийся к ним перлaмутровый.
Карикатура взята з відкритих джерел.
(с) Олексій Надемлінський
Зустріч з паном Сталіним
Чого
тільки не траплялося в «лихі дев'яності»...
Сьогодні вже потрібно, ймовірно, написати,
що маються на увазі 90-ті роки двадцятого
століття. Час же тече швидко.
У
1991 році звичне життя завалилося. Утім,
те, що всі сприймали «як життя», найбільше
нагадувало перебування в армійському
чоботі: в об'ємі якось тепло, хоч і темно,
і душно, і запах не дуже-то, але якось
жити можна. Держава не дуже-то давала
свободи, але і з голоду померти не давала.
А тут раптом держава загинула,
і крутись, громадянине, як хочеш. Ось ми
й крутилися. Наша маленька компанія,
яка виникла з працівників відділу
програмування покійного державного
заводу, хапалася за будь-яку роботу, що
несла перспективу отримання хоч якихось
грошей.
Рисунок из открытых источников.
Встреча с господином Сталиным
Чего только не случалось в «лихие девяностые»...
Сегодня уже нужно, вероятно, написать, что имеются в виду 90-е годы двадцатого века. Время-то течет быстро.
В 1991 году привычная жизнь рухнула. Впрочем, то, что все воспринимали «как жизнь» больше всего напоминало нахождение в армейском сапоге: в обем-то тепло, хоть и темно, и душно, и запах не очень-то, но как-то жить можно. Государство не очень-то давало свободы, но и с голоду умереть не давало.
Народ как-то с этим смирился.
А тут вдруг государство гигнулось, и крутись, гражданин, как хочешь. Вот мы и крутились. Наша маленькая частная компания, которая возникла из работников отдела программирования покойного государственного завода хваталась за любую работу, которая несла перспективу получения хоть каких-то денег.
Зато все из товарищей превратились в господ, что то пугало, то веселило.
В тот день я сидел за компьютером и страдал над составлением коммерческого предложения о продаже асфальтоукладочного катка, которым расплатились с нами по бартеру. Слог у меня не шел. И я понимал, что сегодня увяз прочно и надолго. Да и сам предмет продажи как-то не воодушевлял.
- Ты тут надолго? - поинтересовался бухгалтер.
Я вздохнул:
- Боюсь, что с этим коммерческим ночевать тут буду. Музы нету.
Коллега
обрадовался. И этого не скрывал:
- Я оставлю тебе бумаги. Тут придет один бизнесмен - передашь ему.
Родился в Эджли, Северная Дакота (Edgley, North Dakota, USA). Молодой человек часто переезжал, но осев в Миннесоте, поступил в школу искусств Миннеаполиса. Во время учебы Джон начал работать в «Brown & Bigelow» (крупнейший в мире издатель календарей), где провел в целом восемь лет в качестве штатного художника. За этот период он создавал в среднем до семидесяти картин для календарей в год. Эта способность производить высококачественную работу с большой скоростью сослужит ему хорошую службу на протяжении всей карьеры. В 1963 году Берки становится свободным художником, но не перестает выполнять заказы для «Brown & Bigelow». Он выполняет рисунки исторического характера — изображения пионеров-первопроходцев на территории дикого запада. Так же на календарях он рисует дороги и мосты, строительство и сельское хозяйство, частыми были индустриальные сюжеты. Всё это требовало кропотливых исследований, чтобы образы точно отражали и соответствовали времени и месту. Для тех, кто прожил почти всю свою жизнь в маленьком городке в Миннесоте и редко путешествовал далеко от своего дома, иллюстратор Джон Берки показал миру уникальное видение будущего во времени и пространстве далеко за пределами наших самых смелых надежд.
В начале
шестидесятых Джону было заказано
выполнить цикл картин NASA Space Art об
астронавтах и NASA в рамках темы космической
программы выхода человечества за пределы
атмосферы земли, и, со временем, высадки
на Луну. Потрясающая работа в этом цикле,
«Challenger on the Gantry» (1987-88), в настоящее время
находится в музее Challenger, в Коннектикуте.
Первым изданием
с иллюстрацией Берки на обложке, вероятнее
всего, является книга Роберта Хайнлайна
«Астронавт Джонс» (Starman Jones, 1967, Dell
reprint). Позже, в 1972 году, особое внимание
художник уделил оформлению обложек для
серии Star Science Fiction Stories. Серия выходила
под редакцией Фредерика Пола в «Ballantine
Books». Многие из ранних обложек книг
научной фантастики имели очень упрощенные
изображения: были сосредоточены на
заголовке на неброском фоне. Джон Берки
привнес в изображения чувство массивности
и масштаба. Этим он привлек внимание
поклонников научной фантастики всего
мира к потрясающим изображениям кораблей
и космических сценариев, которые прочно
отождествляются с его именем. После
публикации этой работы космические
корабли все чаще стали появляться на
обложках научно-популярных книг. Джон
обладал фантастической работоспособностью,
но этот темп упал после смерти его дочери
Шэрон в 1997 году. Отец очень тяжело перенес
это событие, хотя рисовать не переставал
до последних дней своей жизни.
В скором времени
Берки стал членом американского Общества
художников-иллюстраторов и в 2004 году
его имя было помещено в Зал славы
Общества: Джон был назван наиболее
влиятельным и новаторским
художником-футуристом своего времени.
Его искусство
появлялось на обложках книг и журналов,
в рекламе, на вспомогательных материалах
и афишах для фильмов: The Neptune Factor (1973),
«Кинг-Конг» (King Kong (1976)), Invasion of the Body
Snatchers (1978), Star Trek: The Motion Picture (1979), Star Trek II:
The Wrath of Khan (1982), «Звёздные Войны» (The Return
of the Jedi (1983) (Star Wars: Episode VI – Return of the Jedi)),
Dune (1984)и «Вздымающийся ад» (Towering Inferno),
Star Trek IV: The Voyage Home (1986) и на почтовых марках
США: наиболее памятна рождественская
марка Санта-Клауса в 1983 и в 1991 году. Он
рисовал красивых женщин всех возрастов,
автомобили классические и инновационные,
сцены катастроф, пейзажи, спортивные
мероприятия, фестивали, самолеты... все,
что ему было предложено сделать. С его
способностью видеть вещи с разных точек
зрения, Джон изображал полный спектр
жизни прошлого, настоящего и будущего.