Страницы

О моих учителях

Мне интересно многое: живопись, современный арт, старые фотографии и много еще чего.

Если же кого-то интересует моя особа и мое творчество, то советую воспользоваться навигацией (та, что на строку выше). Там я в какой-то мере систематизировал личную информацию.

воскресенье, 30 июня 2019 г.

Рафал Олбински / Rafal Olbinski # 15



Рафал Олбински родился в городе Кельце в Польше. Он рос в театральной атмосфере, потому что его отец был актером и с детства проявлял интерес к театральным афишам. Талант будущего художника был замечен довольно рано, когда Рафал нарисовал игральные карты для всей своей семьи. Он окончил архитектурный факультет варшавского политехнического училища. В 1981 году Рафал эмигрировал в Соединенные Штаты, где сразу зарекомендовал себя как выдающийся художник, иллюстратор и дизайнер. В 1985 году он получил профессорское кресло в знаменитой Школе Визуальных искусств в Нью-Йорке, где преподает до сих пор. В начале 1990х он получает заказы на несколько оперных постеров.

Это явилось началом целого десятилетия работы над проектом, ошеломившим своими результатами и охватившим весь классический мир оперы. Таинственные, игривые постеры - всегда нетрадиционные, уникальные интерпретации художника, меняющие восприятие этого вида исполнительского искусства. Поэтический юмор - качество, редко встречающееся в подобных произведениях. Олбински несомненно обладает этим даром. Он стремится показать, что наше воображение - это волшебный мир, требующий постоянного обновления, вовлекает нас в иную изумительную вселенную, чтобы мы могли видеть отражения своих истинных мечтаний. Безграничное воображение и безупречная техника делают художника одним из известнейших сюрреалистов современности.


Его тщательно выполненные, и озадачивающие образы заставляют нас задерживаться у его картин дольше, чем мы планировали, чтобы попытаться распутать символику, затмевающую собой ясность изображения. Работы Олбински, визуально оглушающие, пленяющие, заставляющие думать, снискали мировое признание, были приобретены и вошли во многие известные коллекции, включая: Библиотеку Конгресса в Вашингтоне, Фонд Карнеги в Нью-Йорке, Корпорацию Searle, Browne and Co, Нью-Йоркский Национальный Клуб Искусств, так же, как и многочисленные частные собрания в Соединенных Штатах, Европе, Азии и Южной Америке.





Просто красивые обои # 19




Коллекция красивых обоев для Рабочего стола.




Ilene Meyer - 1



Подборка ярких работ. 




суббота, 29 июня 2019 г.

Великолепие подводного мира # 6




Фотографии подводного мира.




Искусство Древнего Египта # 11




Седая старина.




Открытки СССР # 1






Антикварные открытки времен СССР. Во иных пропаганда так и лезет из всех щелей, что сейчас вызывает у меня ироничную улыбку. 

пятница, 28 июня 2019 г.

Jim Warren # 7




Фантастические картины художника. 


 




National Geographic pics # 11



Тут никаких слов не надо!

Фотографии настоящих мастеров своего дела говорят сами за себя.





Работы художницы Марты Белл / Marty Bell # 14




Удивительная художница, удивительные работы.







четверг, 27 июня 2019 г.

Божественный лотос # 7




В буддизме лотос служит традиционным символом чистоты. Лотос рождается в мутной болотной воде, однако появляется на свет незапятнанным и чистым. Подобно этому «существа, рождённые в одном из миров сансары, но искренне практикующие учение Будды, способны со временем избавиться от омрачений».



Немного обоев лотоса, думаю, не повредит и сторонникам других религий, а также атеистам. 

 
 


CIRUELO CABRAL (Сируэло Кабрал ) # 9



Cabral was born in Buenos Aires, Argentina on July 20, 1963. His formal art training was limited to a few courses in drawing and advertising design, after which, at the age of 18, he immediately found work in an ad agency as an illustrator. At 21 he became a freelance illustrator and started a career as a fantasy artist.
In 1987 Ciruelo traveled to Europe and settled in Sitges, Barcelona, Spain. He then embarked on a search for publishers for his "worlds of fantasy", eventually finding them in Spain, England, the United States and Germany, and through this means has reached a broad audience. Ciruelo continues to work for U.S. publishers, among them Bantam for whom he did book covers for the trilogy written by George Lucas, "Chronicles of the Shadow War" (see).
He also has created a number of rock album covers, Steve Vai's The 7th Song and The Elusive Light and Sound being two of them (see). Other clients include Wizards of the Coast (Magic cards), TSR, Berkley, Tor, Warner, Ballantine, Heavy Metal magazine, Playboy magazine, etc.
In 1990 Ciruelo devoted eight months to designing and illustrating The Book of the Dragon to be published by the Spanish publisher Timun Mas, the work proved an enormous undertaking for Ciruelo, who had interrupted his daily routine to take on a project that was destined to profit him only in the long term. Foreign rights to The Book of the Dragon were sold to Paper Tiger, London, in 1992, who had also published his first artbook: Ciruelo, in 1990.
In 1997 the book Luz, the Art of Ciruelo came out. This third book features over 160 full color illustrations, a number of pencil sketches and ink drawings laid out in 128 pages.
In the year 2000 his fourth artbook Magia, the Ciruelo Sketchbook was published.
In 2006 a special little book came out: Cuaderno de Viajes de Ciruelo, Notebooks.
His new book: Fairies and Dragons, has just been published in 2008, it features many illustrations accompanied by a story written by himself.
He lives with his wife Daniela and their kids, Angelo and Lys in Sitges, a quaint and magical town near Barcelona, on the shores of the Mediterranean Sea.






HD Wallpapers. Часть 1. # 5




Природа. Красивые обои для Рабочего стола. Хорошо успокаивает нервную систему.

Поскольку файлов очень много, выкладывать буду постепенно.




среда, 26 июня 2019 г.

Tito Salomoni

Работы художника-сюрреалиста.




Водопады мира в фотографиях # 1



Красивые водопады, красивые фото.




Альфонс Мариа Муха. Графика и плакат # 1




Этим художником по праву гордится чешский народ, хотя большую часть жизни он прожил в Париже, а в искусстве был убежденным последователем направления, которое именуется югендштиль. В России этот стиль получил название модерн, а во Франции — ар нуво («новое искусство»). Художники данного направления сыграли колоссальную роль в истории западноевропейского изобразительного искусства начала ХХ века, — не меньшую, чем члены объединения «Мир искусства» в развитии русского.

 



Фотокартины ОСЕНЬ # 4




Приятные фотокартины. Хороши для обоев Рабочего стола.





Чарльз Марион Рассел # 8




Чарльз Марион Рассел (англ. Charles Marion Russell, известный также как Чарли Рассел и Кид Рассел, 19 марта 1864, Сент-Луис штат Миссури — 24 октября 1926, Грейт-Фолс штат Монтана США) — американский художник, скульптор, писатель и ковбой, воспевший в своих произведениях романтику освоения первопроходцами Дикого Запада или Американского Старого Запада.

 




Кино СССР в афишах - 1



Киноафиши старых советских фильмов. Просто история.




вторник, 25 июня 2019 г.

Победа над здравым смыслом




(с) Алексей Надэмлинский
 
 
 
 
 
 


Вот уж какие бывают денечки!
К примеру, попросила меня вчера взрослая дочь забрать внучку из детского садика. Пустяковое, казалось бы, дело.
Забрал. Внучка надела себе на голову свою новую бейсболку, попрощалась со всеми детсадовскими друзьями-подругами и ушли. Бейсболка внучке очень нравилась.
Цвела акация, а любой одессит знает – когда зацвела акация, началось лето.
Сели в маршрутку. Внучка уселась на свободном месте рядом с дамой преклонных лет.
И тут началось.
- А девочке в кепочке не жарко? – участливо поинтересовалась дама, пристально рассматривая минут пять мою внучку.
Я спросил об этом у внучки. Та отрицательно тряхнула головой:
- Нет.
- Нет, - передал я даме. 

Frank McCarthy # 3


Индейцы Дикого Запада в работах американского художника.


Фрэнк Маккарти (Frank McCarthy) родился в 1924 году в Нью-Йорке. Он творил в жанре реализм, рисовал иллюстрации для журналов, создавал плакаты, киноафишы и картины времен Дикого Запада. Живопись Фрэнка Маккарти вам покажет переселения индейцев, баталии сражений и другие действия, происходившие в Америке тех времен. В 1948 году художник открыл персональную студию, где работал на заказ, а в 1968 году перестал заниматься коммерческим искусством и всецело переключился на живопись Дикого Запада. Фрэнк Маккарти увековечен в Зале Славы, включен в общество художников-иллюстраторов, является Cowboy Artist of America.