"Eggshell Carving" - РЕЗЬБА ПО СКОРЛУПЕ

(продолжение)

По-английски это хобби называется "Eggshell Carving".
Как это делается?

Для сложных композиции используют большие страусиные яйца, для простых пойдут и обычные, куриные.

Сначала яйцо моют, опустошают и высушивают. Потом карандашом наносится рисунок. Профессиональные резчики используют специальный инструмент вроде стоматологического, с высокой скоростью вращения сверла:
Как видите, пасхальные яйца могут стать объектом творчества, сравнимые с ювелирными изделиями по своей красоте и трудоемкости. Франк Гром использет небольшую электрическую дрель, проделывая в скорлупе одного яйца от 2 500 до 3 500 миниатюрных отверстий.

Американский художник по резьбе Гарри Лемастер долгое время не мог реализовать свой талант к рисованию, так как не мог различать цвета. Поэтому его рисунки выполнены чернилами, углем и карандашом. Но Гарри все-таки поступил на курсы при университете штата Айова. А через какое-то время и вовсе стал популярен и именно благодаря своим «овальным шедеврам».

Позитивные животные

(продолжение)

Английский художник George Dunlop Leslie (1835-1921)

(окончание)


George Dunlop Leslie родился в 1835 году, сын известного художника Чарльз Роберт Лесли (1794-1859). Его дядя Роберт Лесли был художником-маринистом.Он поступил в школу Королевской Академии в 1854 году.. Его первая выставка в Академии в 1859 году.
В 1884 году Лесли переехал в Валлингфорд-на-Темзе, где он жил на берегу реки. Его сестра Мария Лесли (1833-1907), также была художником и жила по соседству.Его ранние работы, такие как "Матильда" (1860) показали сильное влияние прерафаэлитов , но он поселился в более академической, эстетическое, стиль живописи, с целью показать "картины из солнечной стороне английский семейной жизни ". Он часто использовали детей в качестве субъектов, и его работа получила высокую оценку от Джона Раскина на его изображении "сладкий качество английского девичества». Один из его картин, " Это способ, которым мы Вымойте нашей одежды "был использован в качестве плаката В рекламной кампании мыла. Несмотря на кажущуюся тривиальной теме, однако, работа Лесли был высоко оценен критиками того времени.
Лесли был также автором несколько книг. "Наша река" (1888), "Письма с Марко" (1893) и «Риверсайд букв" (1896) были проиллюстрированы его черно-белыми иллюстрациями, на основе личных наблюдений жизни и природы в своем регионе. Он также написал историю первых лет в Королевской Академии - "внутренней жизни королевской академии".
Лесли был женат на Лидии. У них была дочь Алиса (изображен на картине "Алиса в стране чудес") и сын Петр Лесли (1877-1953), который также был художником.
Умер в 1921 году.

Фотограф Wolf Ademeit

(продолжение)

Художник-маринист James Gale Tyler (American, 1855-1931)

(продолжение)

Германия в войне 1914 года

(продолжение)


Открытки. Очень старые открытки.

ШВЕДСКИЙ ХУДОЖНИК CARL LARSSON

(продолжение)


Карл Улоф Ларссон (швед. Carl Larsson; 28 мая 1853 - 22 января 1919) - шведский художник, считается самым известным шведским живописцем.
Его идиллические полотна, акварели и рисунки изображают жизнь его семьи. Вместе с женой Карин у него было восемь детей. Карл и Карина считаются основателями типично шведского стиля, основными элементами которого являются светлость, яркость и жизненно-веселая функциональность. В доме в Сундборне, в котором они жили, в настоящее время находится музей. Ларссон стал широко известен в 1909 году своей книгой «Дом под солнцем», которая была тогда бестселлером.
Родился в Гамла стан (Старый город) Стокгольма. Родители Ларссона были бедняками: мать работала прачкой, а отец простым рабочим. Глава семьи был жестоким и вспыльчивым, а напившись, срывал свой гнев на сыне. Талант 13-летнего Карла заметил его школьный учитель, который дал ему рекомендацию в Королевскую академию художеств в Стокгольме. Для оплаты учебы в академии Ларссон был вынужден подрабатывать. Он работал ретушером у фотографа, а вскоре газеты стали публиковать его первые работы - карикатуры и графику.
Ларссон впервые побывал во Франции в 1877 году,но не выказал интереса к царившим тогда в Париже импрессионистам, а вместе с другими шведскими художниками осел в Греце, городке в 70 км от Парижа. В это время он пишет многочисленные акварели окружающей натуры. В 1879 году он знакомился с Карин Бергее, которая вскоре стала его женой. Для проведения свадьбы они возвращаются назад в Швецию.
В начале 1880-х Ларссон много работает, курсируя между Францией и Швецией, а также выступает в качестве одного из основателей ассоциации шведских художников "Оппоненты". Он популярен как иллюстратор, а на парижском Салоне 1883 года его работы даже получают один из призов. В своем творчестве он теперь использует множество техник - рисунок карандашом, уголь, перо, ксилографию и др.
В 1888 семья получила в подарок от родителей супруги маленький дом в окрестностях Сундборна, к северу от Стокгольма. В 1901 году Ларссоны окончательно переселяются в него, и иддилическая жизнь в собственном поместье в окружении жены и детей становится источноком вдохновения для художника. В своих альбомах "Наш дом", "Спадарфет, наше загородное имение" Ларссон рисует жизнь своей семьи - и каждодневные будни, и именины и праздники. Эти работы становятся выражением внутреннего мира и творческой манеры художника. Вместо письма цветовыми пятнами без четких контуров приходит линейный стиль рисунка, с большим количество деталей и четким черным контуром. Альбомы Ларссона - это отраженная в рисунках концепция образа жизни. Стиль жизни, выбранный супругами, прослеживается во всем - на выборе одежды, питания, ведении домашнего хозяйства и в оформлении дома.