Блог одесского детского писателя и сценариста Алексея Надэмлинского. Гражданина Украины. Дипломанта МКФ "Кинологос-2011" и серебряного победителя "Корнейчуковской премии" 2013 года. Члена НСПУ. Озабоченных проблемами "руського мира" просьба идти по известному маршруту.

Страницы

О моих учителях

воскресенье, 26 августа 2018 г.

Рокуэлл Кент (1882—1971) # 5


Рокуэлл Кент (англ. Rockwell Kent) — американский художник, писатель, общественный деятель. В творчестве сочетал реалистическую манеру с романтическим символизмом.
Рокуэлл Кент родился 21 июня 1882 г. в городе Тарритаун (штат Нью-Йорк, США). Ранние годы провел в Нью-Йорке и его окрестностях. Получил архитектурное образование в Колумбийском университете. Учился живописи у известных американских художников: Уильяма Чейза, Кеннета Хейза Миллера и Эббота Тейера. Также учился в студии Роберта Генри.
Ранние картины Кента с пейзажами Нью-Гэмпшира и горы Монаднок в 1904 г. приняли участие в выставке Общества американских художников. В 1905 г. предпринял свое первое серьезное путешествие и на пять лет обосновался на острове Монеган в штате Мэн. Первые мэнские пейзажи Кента были выставлены в Нью-Йорке в 1907 г. и получили положительные отзывы критиков. В 1914—1915 гг. Кент путешествовал по Ньюфаундленду, в 1918—1919-х гг. отправился на Аляску, на Лисий остров, с девятилетним сыном, тоже Рокуэллом. Там он создал серию картин и гравюр, посвящённых этому краю, а также написал свою первую книгу — «В диком краю» (англ. Wilderness), которая была издана в 1920 г. В последствии Кент совершил путешествие на Огненную Землю и трижды посещал Гренландию.
В конце 1920-х дебютировал как книжный иллюстратор. Издательская компания RR Donnelley пригласила Кента иллюстрировать одну из их книг. Художник выбрал «Моби Дик» Германа Мелвилла, роман, некоторое время пребывавший в забвении, но незадолго до того заново открытый критиками. Книга с иллюстрациями Кента вышла в 1930 г.
С конца 1930-х гг. Кент стал политическим активистом. В 1939 г. стал членом социалистической организации International Workers Order и стал автором логотипа этой организации. Кент выступал против фашизма, участвовал в 1-м Всемирном конгрессе защиты мира, был одним из инициаторов и авторов Стокгольмского воззвания (март 1950 г.), делегатом Всемирного конгресса за всеобщее разоружение и мир; был членом Всемирного Совета Мира (с 1955 г.).
Политическая активность Кента и рост популярности в США абстрактного экспрессионизма привел к тому, что известность художника в его родной стране практически сошла на нет. Тем не менее, социалистические взгляды Кента принесли ему популярность в СССР и благосклонность советских властей. В 1957 г. он стал председателем Национального совета американо-советской дружбы. В 1960 г. Кент пожертвовал несколько сотен своих картин и рисунков советскому народу и вскоре (в 1962 г.) стал почетным членом Академии художеств СССР, а еще через пять лет был удостоен Международной Ленинской премии «За укрепление мира между народами». Часть призовых денег ($10 тыс.) Кент потратил на благотворительность в пользу пострадавших в ходе Вьетнамской войны.
Умер Рокуэлл Кент в Платсберге, штат Нью-Йорк, 13 марта 1971 г.




Национальные парки # 1



Фото из национальных парков.





Рисунки в стиле фэнтези от Melanie Delon # 1



Фрaнцузскaя художница Melanie Delon родилась 7 aвгустa 1980.
Изучалa aрхеологию, историю искусств. Зaтем обучaлaсь на курсaх по gamedesign, к которому она вскоре охладела. С 2005 в своем творчестве сталa использовaть Photoshop. Помимо живописи Melanie увлекaется чтением научной фантастики и герoического фэнтези. Нaиболее извeстные ее рaботы — в жанре фэнтези.




суббота, 25 августа 2018 г.

Лошади # 4


Просто разные красивые фотографии. Разрешение 1280 x 960.




Эдвин Лонг / Edwin Long # 4


Эдвин Лонг (Edwin Longsden Long, 12 июля 1829 — 15 мая 1891) - английский живописец, известный своими жанровыми полотнами на библейские и исторические темы, а также мастер портретной живописи. Лонг был успешным классическим художником. В молодости он дважды пытался поступить в школу Королевской Академии, но ему отказали из-за недостатков в его рисунках. В результате этих неудач он вернулся в Бат. В 1857 году он по рекомендации Джона Филлипа (John Phillip, 1817-1867) посетил Испанию, и его карьера была оживлена пребыванием там. Всего он посещал Испанию трижды, очарованный, как и Филипп, талантливой испанской жанровой живописью. В 1874 году Лонг посетил Святую Землю, и начал выполнять большие картины на сюжеты из Библии. Его картина "Вавилонский брачный рынок", имела большой успех в Королевской Академии в 1875 году, и была впоследствии продана за огромную сумму в £ 7350, что сделало его финансово обеспеченным. Картины Лонга, как и Алма-Тадемы, получили высокую оценку за точность изображения их исторических параметров и артефактов.





Море в фото # 3


Красивые фотографии. Просто красивые фото. 





пятница, 24 августа 2018 г.

Рафал Олбински / Rafal Olbinski # 5


Рафал Олбински родился в городе Кельце в Польше. Он рос в театральной атмосфере, потому что его отец был актером и с детства проявлял интерес к театральным афишам. Талант будущего художника был замечен довольно рано, когда Рафал нарисовал игральные карты для всей своей семьи. Он окончил архитектурный факультет варшавского политехнического училища. В 1981 году Рафал эмигрировал в Соединенные Штаты, где сразу зарекомендовал себя как выдающийся художник, иллюстратор и дизайнер. В 1985 году он получил профессорское кресло в знаменитой Школе Визуальных искусств в Нью-Йорке, где преподает до сих пор. В начале 1990х он получает заказы на несколько оперных постеров.

Это явилось началом целого десятилетия работы над проектом, ошеломившим своими результатами и охватившим весь классический мир оперы. Таинственные, игривые постеры - всегда нетрадиционные, уникальные интерпретации художника, меняющие восприятие этого вида исполнительского искусства. Поэтический юмор - качество, редко встречающееся в подобных произведениях. Олбински несомненно обладает этим даром. Он стремится показать, что наше воображение - это волшебный мир, требующий постоянного обновления, вовлекает нас в иную изумительную вселенную, чтобы мы могли видеть отражения своих истинных мечтаний. Безграничное воображение и безупречная техника делают художника одним из известнейших сюрреалистов современности.


Его тщательно выполненные, и озадачивающие образы заставляют нас задерживаться у его картин дольше, чем мы планировали, чтобы попытаться распутать символику, затмевающую собой ясность изображения. Работы Олбински, визуально оглушающие, пленяющие, заставляющие думать, снискали мировое признание, были приобретены и вошли во многие известные коллекции, включая: Библиотеку Конгресса в Вашингтоне, Фонд Карнеги в Нью-Йорке, Корпорацию Searle, Browne and Co, Нью-Йоркский Национальный Клуб Искусств, так же, как и многочисленные частные собрания в Соединенных Штатах, Европе, Азии и Южной Америке.